Rock Sinfónico y/o Progresivo

La Creación del Rock Progresivo.

Con una mezcla de sonidos, que aportaron los jóvenes músicos de los años 50, y un gusto por composiciones de la vieja escuela en canto y coro renacentistas; marcaron las bases rítmicas que se emplearían para la composición de canciones sólidas. Un nuevo pasó en la creatividad de la humanidad. Esto marcaría el inicio de un nuevo género musical que se conocería como rock sinfónico y las bases de la música progresiva. Con el apoyo de amplificadores y los distintos efectos, las guitarras clásicas como la Les Paul Gibson y entre otras, permitieron nuevos tipos de creación; más y más se fueron llenando los espacios de la imaginativa. Tenían gusto por la música clásica; por ello, la transcripción de obras sinfónicas completas al formato de banda rock con instrumentos tan versátiles, como un teclado; siendo estos explotados al máximo para el enriquecimiento de acordes y adornos en el sentido más tradicional, los pianos, acústicos y clásicos.
Los órganos; del blues y el jazz, a la música progresiva. Las flautas. El uso de orquestaciones. Instrumentos nacidos en la época, como lo es el piano eléctrico; el uso de instrumentos tradicionales. Por otro lado, un hermoso instrumento que reproduce sonidos pregrabados en cintas magnéticas, como las cuerdas de un cuarteto, y capaz de reproducir atreves de este método, la armonización de voces humanas, para formar coros celestiales, llenas de sentimiento. Y los sintetizadores, manipulando señales eléctricas capaces de imitar muchísimos instrumentos. Son los sonidos más característicos del rock sinfónico.
Es un sub-genero del Rock, apareció a final de los sesenta, y floreció a mediados de los 70’s; el adjetivo progresivo se refiere a un paso más que ha dado la música Rock.
Las bandas de Rock Progresivo comenzaron a buscar nuevas ideas para tocar, corrigiendo la estructura de una canción, un cambio entre estrofas y estribillos; exploraron estructuras de diferentes tipos de música de todo el mundo. Abundan las composiciones instrumentales y las letras de las canciones, se apartan de lo habitual del rock; algunos incluyen referencias filosóficas y mundos fantásticos y/o imaginarios...
El rock progresivo aunque tomo el nombre por algunas bandas británicas, francesas, estadounidenses, italianas y asiáticas… En Latinoamérica se tiene una larga tradición de cultura e instrumentos de la región, lo cual, los jóvenes músicos; comenzaron a fusionar el formato rock clásico con algunos instrumentos regionales, dando origen a las bandas que pasarían a ser las primeras del continente americano con idioma español… y algunas creaciones únicas de acuerdo a la utilización de los instrumentos regionales.
En países como Argentina, Brasil, Bolivia, Venezuela, Perú, Chile, entre otros, desde los inicios de los años 70’s, estuvo presente el Rock Progresivo con algunas bandas Latinas, en el 2000, tuvo un resurgimiento entre sus calles con nuevas ideas… Y actualmente, han surgido más bandas.

El Rock Progresivo en México.

En México, el auge del Rock Progresivo llegaría a principio de los años 80’s; en los 70’s iniciaron las formaciones de los grupos…
Se presentó un festival de Rock llamado Festival de rock Y Ruedas de Avándaro, se llevó a cabo el 11 de septiembre de 1971; se convirtió en un punto definitivo para la historia del Rock en México. Tuvo una audiencia de aproximadamente 200,000 personas.
Posteriormente al evento, se le conoció como el Woodstock mexicano. El concierto se llevó a cabo en Avándaro, Valle de Bravo, un lugar al lado del lago, cerca de la ciudad de Toluca en el Estado de México.
Se tomó en cuenta la decisión de traer grupos de fuera del país, pero, la mayoría serian de México.
Artistas que tocaron el día del evento:

• Los Dug Dugs
• Zafiro
• Soul Masters
• Sociedad Anónima
• La Ley de Heródes
• Fachada de Piedra
• Los Tequila
• Micky Salas y Maricela
• El Epilogo
• La División del Norte
• Peace and Love
• El Ritual
• Bandido
• Three Souls in my Mind
• Mayita Campos y los Yaki
• Tinta Blanca
• El Amor
• Enigma

Durante la década y años atrás, los jóvenes del país, se veían sometidos a una opresión por parte del gobierno, pues el Rock venía acompañado no solo de música con letras fuertes en contra del gobierno; el Rock Progresivo, fue la formación de nuevos ideales y propuestas sociales entre jóvenes que buscaban conseguir el bienestar y un cambio político en el país.

Avance Musical Internacional y Nacional.

Ubicado como el avance musical más grande del mundo, en el cual el rock progresivo tiene su núcleo de mayor divulgación y distribución. México, si bien es cierto, ha contribuido hasta cierto punto en la escena progresiva universal, también es cierto que dicha cuota no ha sido lo trascendental que podría haber sido, dadas las características de la nación. El principal inconveniente para la propagación de esta corriente musical, además de los naturales concernientes a un país subdesarrollado, ha sido hasta la fecha, la represión gubernamental, cristalizada en la continua prohibición de conciertos y persecución de los lugares donde se tocaba el rock, la satanización del macro festival de rock de Avandaro.
México no ha sido víctima de las dictaduras militares comunes en el sur del continente, pero, si sufrió la dictadura a través de un partido único que paso por más de 71 años en el poder, este decidió cual era el arte musical que deberían escuchar sus "súbditos". Ciertamente el rock con su naturaleza rebelde, no era el ideal para mantener enajenado a su pueblo. La clase media con recursos tomó nota de algunos lugares de venta de música importada y ese fue el germen principal que dio origen al incipiente movimiento musical. Las nuevas técnicas de la escuela progresiva fueron entonces asimiladas por los grupos de jóvenes del país. Ese primer peldaño musical se presentó, cuando simultáneamente el rock progresivo iniciaba su decadencia en el primer mundo. Era el fin de la década.
Hasta la fecha, en todo el mundo se conocen tres oleadas en la formación de las bandas de Rock Progresivo de la historia, la primera en los 70’s, la segunda en los 80’s, y posteriormente en el 2000… En esta última oleada, se encuentran las aclamadas bandas establecidas actualmente en México, y el multi-instrumentalista compositor Omar Rodríguez López.

• The Mars Volta
• Cabezas de Cera
• Omar Rodríguez López

La segunda, resulta un caso interesante, pues la considero una de las formaciones más brillantes; el proyecto nació entre tres compañeros de la facultad de Música de la Universidad Nacional Autónoma de México; la banda, cuenta con instrumentos propios que han identificado a Cabezas de Cera como algo único, conocidos en todo el mundo gracias a su brillantes en la creación de sus instrumentos. La banda de rock más fuerte de México en la década, porque la palabra rock tiene muchas connotaciones que se han perdido con el tiempo, la experimentación, la libertad de composición y el compromiso solo con la inspiración.
El Rock Progresivo, abrió puertas a nuevas metas musicales, nuevos tipos de creación, y resalta por medio de la decoración solista con instrumentos no comunes dentro del rock y con sonidos, llenos de sentimiento.